سیاسفید

مجله اینترنتی سیاسفید

سیاسفید

مجله اینترنتی سیاسفید

موسیقی کلاسیک چیست؟ چه دوره هایی را شامل می شود؟


موسیقی کلاسیک یک اصطلاح کلی برای موسیقی هنری اروپایی است. آغاز این موسیقی حدود 500 پس از میلاد است. باید گفت موسیقی کلاسیک و دوره کلاسیک دو موضوع متفاوت هستند که اولی به سبک و دومی به دوره تاریخی اشاره دارد.

تعریف موسیقی کلاسیک

شاعر وقتی فیلمنامه را می خواند، شعر را در گامی موسیقایی با نظم خاصی می خواند.

حالا این امکان وجود دارد که خواننده همان مرحله را در موسیقی استودیویی اجرا کند و موسیقی را در مرحله دیگری اجرا کند یا با ترتیب دیگری اجرا کند. با همه این تغییرات باز هم همان اثر قدیمی را خواهیم شنید.

اما در موسیقی کلاسیک این اتفاق نمی افتد، زیرا موسیقی کلاسیک دقیق است. دانلود بهترین آهنگ ها

آهنگساز تمام تنظیم ها، تمپو، زیر و بم و تمام جزئیات دیگر قطعه را تعیین می کند.

نوازندگان و رهبران ارکستر از سراسر جهان و همیشه باید خواسته آهنگساز را برآورده کنند.

تاریخچه موسیقی کلاسیک

اصطلاح "موسیقی کلاسیک" اولین بار در اوایل قرن 19 ظاهر شد. در بین دوستداران موسیقی بسیار محبوب است و دوره از باخ (در واقع آهنگساز باروک) تا بتهوون را عصر طلایی در تاریخ موسیقی می دانند.

سرانجام در اواخر قرن نوزدهم این موسیقی را دوره رمانتیک نامیدند. اما تا آنجا که به دیگران مربوط می شود، آنچه ارکسترهای محلی می نواختند، برلیوز و برامس در خط مقدم موسیقی کلاسیک بودند.

دوره های موسیقی کلاسیک

موسیقی کلاسیک از نظر سبک و توسعه تاریخی به چند دوره کوچکتر تقسیم شده است: برای دانلود آهنگ در سبک کلاسیک کلیک کنید.

قرون وسطی

قرون وسطی یا قرون وسطی یک هزاره در تاریخ و تاریخ موسیقی غربی است که با سقوط امپراتوری روم غربی در سال 476 شروع شده و با تولد رنسانس در اواسط قرن 15 به پایان می رسد. در این هزاره، موسیقی معمولاً در دست کلیسا بود و آهنگسازانی که کلیسا به کار می‌گرفت، به اتمام آن می‌رسید و بیشتر موسیقی‌هایی که از این دوره باقی مانده بود، موسیقی مذهبی با اشعاری برگرفته از کتاب مقدس است.

رنسانس

رنسانس به عنوان یک جنبش فکری بزرگ در نظر گرفته می شود که اروپا را بین قرن های 14 و 16 به شدت تغییر داد. شروع در ایتالیا؛ با کشف مجدد و تقلید از اجداد رومی-یونانی خود. ایتالیایی ها می خواستند شکوه سابق خود را بازیابند. این یک ایده واقع بینانه نبود و از نظر سیاسی نیز موفق نبود.

در پایان رنسانس، ایتالیا به جای تبدیل شدن به یک امپراتوری رومی، درگیر همان جنگ‌هایی بود که از قرون وسطی آغاز شده بود، اما حفظ سنت‌های رومی و یونانی ارزش‌های جدیدی به ارمغان آورد. ابتدا در ایتالیا و سپس در سراسر اروپا، رنسانس مانند زمان کشف جهان بود. وقتی کلمب، ماژلان، داوینچی، کوپرنیک، گالیله و شکسپیر را دید. با فتح آمریکای جنوبی توسط اسپانیا در پایان قرن پانزدهم و ورود انگلستان به آمریکای شمالی در آغاز قرن هفدهم، هیچ سرزمینی دست نخورده از سوی اروپایی ها باقی نماند.

دوره باروک

دوره باروک از 1600 تا 1760 بود. این موسیقی تزیینات زیادی دارد و از ترکیب همزمان چند ملودی تشکیل شده است. در عین حال تم و ریتم یکنواختی دارید. بسیاری از اصطلاحات و مفاهیم موسیقی امروزی در آن دوره خلق شد و اپرا در آن دوره اهمیت زیادی داشت.

از آهنگسازان مشهور دوران باروک می توان به آهنگساز بزرگ آلمانی یوهان سباستین باخ اشاره کرد که تأثیر زیادی بر موسیقی دانان و آهنگسازان گذاشت.

دوره کلاسیک (1730 تا 1820 پس از میلاد)

در این دوره، تزیینات دوران باروک حذف شد و موسیقی از پیچیدگی به سادگی رفت و ساختار موسیقی بیشتر همفونیک شد (با ملودی غالب). در این دوره سمفونی شکل گرفت و پیانویی که در اواخر دوران باروک اختراع شد، اهمیت زیادی در کار این دوره پیدا کرد.

هایدن اتریشی، موتزارت و بتهوون آلمانی از چهره های مشهور موسیقی این دوره بودند. شاید موتزارت و بتهوون به همراه باخ سه شخصیت بزرگ تاریخ موسیقی کلاسیک باشند.

وقت عاشقی

ارکستر سمفونیک فیلادلفیا (1916 پس از میلاد)، سمفونی شماره. 8 توسط گوستاو مالر، دومی.

سبک رمانتیک سال های 1820-1910 پس از میلاد را پوشش می دهد. احساسات در این دوره نقش زیادی در موسیقی دارند. در این دوره موسیقی وسیله ای برای بیان احساسات شخصی آهنگساز در دستان اوست.

توبا واگنر یکی از سازهای برنجی بود که در زمان ریچارد واگنر به گروه برنجی اضافه شد و بعدها در سمفونی شماره استفاده شد. 7 توسط آنتون بروکنر و باله دریاچه قو چایکوفسکی. آهنگسازان و نوازندگان مشهور این سبک عبارتند از فردریک شوپن، فرانتس لیست و فلیکس مندلسون.

دوره مدرن کلاسیک (قرن 20 به بعد)

آثار این دوره با ادامه آثار رمانتیک آغاز شد و تحت تأثیر مدرنیسم قرن بیستم قرار گرفت. هارمونی به تدریج جای خود را به اختلاف در موسیقی می دهد. سرگئی راخمانینوف، دیمیتری شوستاکوویچ، کارل ارف، ریچارد اشتراوس، ایگور استراوینسکی، جورج گرشوین و آرنولد شوئنبرگ از نویسندگان مشهور این عصر هستند.

انتقال سبک های موسیقی از عصری به عصر دیگر ناگهانی اتفاق نمی افتد، همیشه هنرمندانی بوده اند که در سبک های متوسط ​​آثار هنری خلق کرده اند.

نقش های فعلی

موسیقی معاصر از سال 1970 شروع شد و تا به امروز ادامه دارد. آهنگسازان معاصر کلاسیک بیشتر به خلق موسیقی مینیمالیست و آوانگارد تمایل دارند.

نظرات 0 + ارسال نظر
برای نمایش آواتار خود در این وبلاگ در سایت Gravatar.com ثبت نام کنید. (راهنما)
ایمیل شما بعد از ثبت نمایش داده نخواهد شد